Archive for the ‘Interview’ Category
Beelicious’ exclusive content:
His Majesty Andre interview
February 7th, 2011 | elisa
Tutto sul nuovo EP di His Majesty Andre e qualche curiosità personale: tutto ciò solo nell’intervista in esclusiva per Beelicious!
1— Il nuovo Ep sta per uscire e le sei tanto attese tracce saranno presto alla nostra portata. Sono tante le cose che ci incuriosiscono al riguardo: perchè “The Battle of the Spurs”? E qual’è la connessione con le carte da gioco?
Battle of the Spurs è il nome di una battaglia condotta dall’esercito di Enrico VIII contro l’esercito francese nel 1513. Fondamentalmente ho scelto questo titolo ironicamente, perché parte della ispirazione parte dall’house francese fine ’90 inizio 2000 ma cerco di mimetizzarmi fra gli artisti inglesi. Se poi contiamo che nella battaglia presero parte anche gli italiani.. siamo a cavallo!
La connessione con le carte da gioco non è molto diretta, ho semplicemente pensato ad un campo di battaglia più divertente rispetto a quelli reali. Da qualche tempo, inoltre, sono affascinato non tanto dai giochi delle carte quanto in più dalle carte stesse come oggetto, sia da usare che da ammirare: alcune illustrazioni sono meravigliose.
2— Track-by-track dell’EP.
Diamonds è il pezzo che apre Battle of the Spurs. È un loop di fiati e archi, spezzato di tanto in tanto da un vocal che ne segue il giro, che difficilmente non rimane in testa. La preferita da Brodinski in persona.
Hearts è la traccia più “ascoltabile” al di fuori del club. Non che le altre non lo siano, ma questa può tenervi compagnia anche quando non siete propensi alla festa!
Spades è ormai già ben nota grazie al mix dei Duck Sauce per Mixmag, è nata per gioco, nel tentativo di emulare i vecchi pezzi sample-house stile Dance Mania. Non pensavo potesse essere così divertente fino a quando non mi scrisse Laidback Luke invitandomi a vedere un youtube mentre lui stesso la suonava.
Clubs è la più club. Eheh!
Gaff card evoca le carte utilizzate dai prestigiatori per fare i trucchi. Molto più di un joker, quindi, per ribaltare il dancefloor.
BBQ Sauce è l’unico pezzo il cui nome non c’entra assolutamente nulla, a meno che non stiate giocando a carte nel bel mezzo di un barbecue. Ho dovuto, e voluto, inserirla comunque in questo EP, senza cambiarne il nome, perché grazie a Jaymo & Andy George, che l’hanno suonata durante una puntata live di Annie Mac a Newcastle, la gente non ha smesso di richiederla e stava diventando una sorta di traccia fantasma, della quale nessuno conosceva più dei 2 minuti di bozza suonati “abusivamente” in radio. Ricordate: non andate ad un barbeque se non mangiate carne.
3— Tutti coloro che ti seguono non possono non notare il tuo amore folle per l’Inghilterra: quando e perchè è nato?
È nato da quando ho memoria. Ho sempre notato che tutto ciò che mi piaceva era direttamente, o quasi, collegato con l’Inghilterra. Londra è da sempre una se non la città trend-setter. Nella musica sono sempre un beat avanti, sanno riconoscere, creare e supportare al meglio i loro “Made in Britain”.
4— E in Italia invece? Cosa pensi della situazione che esiste nel tuo ambiente?
Abbiamo di recente avuto un’ondata di talento che molto tempo non si vedeva in Italia e che ha dato una forte e importante rinfrescata alla musica dance, nel senso ampio del termine, e non solo.
Il rovescio della medaglia è che con molti occhi puntati addosso, e per mille fattori che raccontare qui sarebbe forse abusare dello spazio a mia disposizione per rispondere, si è perso il senso di critica e auto-critica. In poche parole: ottima esportazione ma non significa che tutti gli italiani siamo capaci di fare musica. Io, analogamente, non so fare la pizza.
5— Hai fatto tante date in giro per il mondo. Quali sono state le più memorabili?
Di recente ho suonato per la prima volta in Giappone ed è stata bello sentire il calore di persone che hanno una cultura musicale nettamente differente.
Anche l’Australia fa effetto: a pensarci bene ti rendi conto di essere dall’altra parte del mondo e c’è chi viene a congratularsi per le produzioni e il DJ set. Impensabile quando da ragazzino cominci a mixare, fuori tempo, nella cameretta da letto.
Quella che ricordo sempre con più piacere, e una sana dose di brividi positivi, è stata il Pukkelpop, il primo grande festival al quale abbia mai suonato. Una “boiler room” stipata di gente già alle 1230 del pomeriggio e migliaia di ragazze e ragazzi che ballano, sudano e reagiscono ad ogni singolo beat e gesto.
6— Quali sono gli artisti che segui maggiormente e con i quali magari ti interesserebbe anche collaborare?
In questo periodo sto ascoltando Totally Enormous Exctint Dinosaurs, Tom Staar e Keith & Supabeatz. Credo che tutti e quattro siano fra i più talentuosi producer del momento.
Ai featuring non penso spesso, credo siano cose che debbano nascere spontaneamente, indipendentemente dalla stima nei confronti di un altro producer. C’è bisogno della scintilla e di capire il livello di compatibilità musicale e produttiva.
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1— Your new EP is about to be released and the six tracks in it will be soon in our hands. Why did you called it “Battle of the Spurs”? And which is the connection with playing cards?
Battle of the Spurs is the name of a battle fought by Henry VIII army against French army in 1513. I chose this title ironically because part of my inspiration comes from the French house of the end of nineties but I always try to camouflage myself between English artists. In the battle fought the Italians too!
The connection with playing cards is not so direct, I simply thought of a different and funny battle. Plus, I love playing cards as objects, I like to use them both to play and admire them: some of the illustrations on their tops are amazing.
2— Your EP Track-by-track.
Diamonds is the opening track of Battle of the Spurs. It’s a brass and strings loop,broken from time to time with a vocal that follows the same melody, which hardly doesn’t stick to your head. The one favourite by Brodinski himself.
Hearts it’s the one you can easily listen to even out of the club. I don’t mean that the other are not, but you can enjoy this one even when not keen to party!
Spades is already known thanks to the mixed cd by Duck Sauce for Mixmag, it came out just playing, trying to emulate those old sample-based house like Dance Mania. I couldn’t think it was so fun until Laidback Luke wrote me linking a youtube video with himself playing the track.
Clubs is the most clubby. Eheh!
Gaff card recalls the cards used by magicians and illusionists to do tricks. More than a joker, than, to overturn the dancefloor.
BBQ sauce it’s the only track with its name not related to playing cards at all, unless you’re actually playing with cards during a barbecue party. I had, and wanted, to put this track anyway in this EP, without changing the name, as thanks to Jaymo & Andy George, who played it during a live show of Annie Mac’s BBC Radio 1 programin Newcastle, people never stopped to ask me about it. It was starting to become as a ghost track, nobody knew more than those couple of minutes from the demo played “illegally” on the radio show. And remember: don’t go to a barbecue if you don’t eat meat.
3— Everyone that follows you can’t ignore your love for England: when did it born?
It born since I have memory. I always noticed that everything I liked was directly, or next to, connected to England. London has been since ever one, if not the, trend-setter city. In music they’re always a beat ahead, they can recognize, create and support best their “Made in Britain”.
4— What about Italy instead? What do you think of the situation around you?
We recently had a big wave of talent, unseen for a lot of time in Italy, that gave a strength and important refreshing to dance music, in its wide meaning of the term, and not only.
The downside is that with all those eyes on, and thousands more things I won’t explain here to avoid abusing the space for this interview, lot of people lost sense of critique and auto-critique. In less words: great exporting but it doesn’t mean that all Italians can do music. Similarly, I am not good at doing pizza.
5— You had lots of gigs all around the world. Which are the most memorable?
Recently I played for the first time in Japan and it was nice to feel people’s warmth with a music culture dramatically different.
Even Australia has also a strange effect on me: thinking about that you realize you’re on the other side of the world and there’s people coming to you greeting for productions and DJ set. Unimmaginable when as a kid you start mixing, not beatmaching, in your bedroom.
The one that I pleasantly remember the most, with a bunch of positive thrills, has been Pukkelpop, my first big festival I’ve ever played at. A “boiler room” packed with people, already at 1230 pm and thousands of girls and boys dancing, sweating and reacting to every single beat and gesture.
6— Who are the artists you are following the most and who would you like to collaborate with?
In this period I’m listening to Totally Enormous Extinct Dinosaurs, Tom Staar and Keith & Supabeatz. I think all four of them are the most talented producers at the moment.
I’m not thinking too much at featurings, I think these are things must born spontaneously, independently from respect of another producer. You need the spark and understand the level of both musical and productive compatibility.
Beelicious’ exclusive content:
Tom Staar interview
January 10th, 2011 | elisa
Il primo di una serie di contenuti speciali in esclusiva per Beelicious: una breve intervista a Tom Staar, enjoy!
Ciao Tom, Beelicious ti da il benvenuto in Italia! Ci piacerebbe iniziare la nostra intervista parlando della tua storia musicale: cosa ha portato al passaggio dallo studio engineering a un tuo progetto da dj/producer?
Produco da circa 10 o 11 anni ormai, sia come tecnico del suono che per miei progetti personali sotto vari pseudonimi. Ho avuto una fase lunghissima di lavoro dove producevo pezzi per altri artisti, ma da un anno e mezzo circa ho deciso di dedicarmi di più ai miei progetti. Quando il marchio Moda ha iniziato a vedere la luce, ho pensato che fosse arrivato il momento giusto per partire con il mio progetto attuale come Tom Staar.
Perchè il casco e i riferimenti allo spazio?
Quando ho cominciato con il progetto Tom Staar volevo qualcosa di diverso per il mio MySpace rispetto alle normali grafiche e immagini di quando avevo iniziato a produrre. Decisi così di usare un personaggio dei cartoni animati e venir fuori con la storia di provenire da un altro pianeta. Mi piaceva molto l’idea di caratterizzare il mio personaggio con questi elementi, ma allo stesso tempo volevo rimanere me stesso e fu così che mi venne in mente l’idea di portare il casco. Ne ho uno con attaccate le cuffie che uso durante i miei sets nei grandi festival per dare più impatto visivo alla mia performance. Di sicuro il fatto di indossare il casco caratterizzerà fortemente i live shows che sto progettando per il futuro.
Qui in Italia rivolgiamo spesso il nostro sguardo verso la scena inglese. Ci racconti qualcosa al riguardo?
In questo momento la scena inglese è dominata dalla Dubstep! Ci sono produttori Dubstep che stanno lavorando anche nell’ambito Pop riscuotendo un enorme successo e supporto dalle radio, come per esempio Skream, Benga, i Magnetic Man e anche Katy B.
Quali sono gli artisti che segui di più in questo momento?
Attualmente durante i miei DJ set mi piace suonare i pezzi di Hey Today!, Beataucue, French Fries e Mumbai Science. Dal punto di vista del produttore i Chemical Brothers sono in cima alla mia classifica, le loro produzioni per me sono fantastiche! In questo momento, poi, ci sono tanti eccezionali rappers inglesi che stanno esordendo: per esempio Tinie Tempah, Devlin, Wretch32 e Professor Green stanno spaccando ora e sarei davvero interessato a lavorare con artisti come loro in futuro.
Parliamo ora di Moda Music. Come è nato tutto?
Ho messo sù Moda con Jaymo, Andy George e un altro nostro amico quattro anni fa iniziando come party in un club di Lincoln. Da allora, Moda è diventata un marchio nazionale che ci ha permesso di organizzare eventi in giro per il paese e anche ad Ibiza per due stagioni. In seguito abbiamo deciso che fosse logico, in quanto noi produttori, dar vita ad un’etichetta che facesse da vetrina alle nostre idee.
Il 2010 è finito. Che progetti hai per il 2011?
In primo luogo tengo davvero tanto a lavorare di più sulle mie produzioni e meno su quelle per altri artisti. Sono anche molto orgoglioso della crescita di Moda come marchio, sia per gli eventi che per l’etichetta; quest’anno uscirà la nostra prima compilation e non vedo l’ora che questo accada finalmente! Anche il mio live show è tra le prime cose che vorrei far partire quest’anno.
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The first of a series of special exclusive features for Beelicious: a short interview with Tom Staar, enjoy!
Hi Tom, Beelicious welcomes you in Italy! We would like to start with some info about your musical story: from studio engineering to your own project. What led to this step?
I’ve been producing for around 10 or 11 years now, both as a studio engineer and also on my own projects under various guises. I had a long phase of doing work just for other people but decided about a year and half ago that I should get back to my own projects. With our Moda brand starting to take off I thought it was time to start my Tom Staar project.
What about the helmet and the interstellar link in your imagery?
When I began the Tom Staar project I wanted something different for my myspace rather than the normal stuff about when I began producing. I decided to use a cartoon character and came up with a story about being from another planet. I wanted to come up with a way of keeping some element of this but also be myself, thats when I came up with helmet idea. I’ve got it rigged up with headphones so at the big festival gigs i play wearing it to give my sets more visual impact. This is going to be a big feature of my forthcoming Live show.
Here in Italy we often look back to the Uk scene. Can you tell us about it?
Right now in the UK the Dubstep scene is huge! There are dubstep producers producing pop records and getting huge support on the radio over here right now, Skream, Benga, Magnetic Man and Katy B are leading the charge.
Who are the artists that you love the most?
For my DJ sets I’m loving stuff by Hey Today!, Beataucue, French Fries and Mumbai Science. From a producers point of view Chemical Brothers are top of my list, their stuff is amazing! There are some great rappers coming out of the UK at the moment too, Tinie Tempah, Devlin, Wretch32, and Professor Green are all smashing it right now, I’m really into the idea of working with artists like this in the future.
Let’s talk about Moda Music. How did it happened?
I set up Moda with Jaymo, Andy George and another friend four years ago originally just as a club night in Lincoln. Since then it’s grown into a national brand with us doing events all over the country and also Ibiza for two seasons. We decided that with us all producing music it was only logical to set up a lable as an outlet for our stuff.
2010 has ended. What are you looking forward to in 2011?
I’m really looking forward to working on my own stuff a lot more this year and less engineering for others. I’m also really excited about the growth of Moda as a brand, both events and the lable. We are releasing our first compilation this year which is something I cant wait to get out there. My Live show is something I am really looking forward to getting started on too.
Beelicious exclusive content: Highbloo interview
December 1st, 2010 | elisa
Oltre a cercare notizie sugli artisti che vi propone, Beelicious ne crea delle nuove in esclusiva: sei domande e sei risposte per scoprire qualcosa di più su Luca—HighBloo e sulla sua storia musicale direttamente da lui.
Innanzi tutto benvenuto Luca, questa è la tua prima volta in Italia e ne siamo molto orgogliosi! Cosa sai della scena italiana e dei produttori e djs italiani?
Si e grazie mille per avermi riportato in Italia, perchè è proprio dall’Italia che provengo! Per quanto riguarda la scena italiana, immagino che la maggior parte di essa si concentri al nord e riguardo i djs e produttori non è un segreto che ce ne siano tanti eccezionali come i Crookers, i Bloody Beetroots, Congorock, Supabeatz, Riva Starr, Lazy Ants, His Majesty Andre, Mowgli, Keith, NT89 e bla bla bla!
Parlaci della tua genesi musicale dall’infanzia a oggi.
Ho sempre vissuto circondato dalla musica perchè mio padre è un famoso chitarrista qui in Belgio, andava in tour spesso con grandi artisti e io avevo modo di ascoltare tantissima musica. All’inizio ascoltavo funk e jazz, per poi entrare nel mondo della musica rock. Allo stesso tempo ascoltavo tanto Fatboy Slim e probabilmente è stato proprio lui il primo artista di musica elettronica che ho ascoltato. Come sai però ho solo vent’anni e mi sono immerso nella musica elettronica coi Justice e la crew della Ed Banger e da lì sono partito con l’evolvere il mio stile. In questo momento mi piacciono molto la techno e la dubstep, ma ascolto comunque ancora molta musica non elettronica.
Come e perchè hai cominciato a suonare/produrre musica electro?
Come dicevo, ascoltavo anche molta musica electro e di conseguenza frequentavo tutti gli electro parties. Ma fu nel 2008, quando andai a sentire Popof al Café D’Anvers, che mi innamorai follemente del fatto di essere un dj. Pensai “Wow, questo ragazzo fa musica da solo a si diverte tantissimo in tour in giro per il mondo, anche io voglio farlo!” ed è a quel punto che ho iniziato a creare la mia musica col computer.
Puoi raccontarci qualche aneddoto sulle tue esperienze al Pukkelpop e all’I Love Techno di quest’anno?
Il Pukkelpop è probabilmente la storia più bella che io possa raccontare a qualcuno.
Mentre stavo suonando insieme ai Party Harders, il mio agente si è avvicinato a me e mi ha detto “Hey Luca, so che puoi suonare la dubstep! Ti andrebbe di sostituire Nero questo pomeriggio?” Ho risposto immediatamente con un deciso SI! Suonava come un “Se non hai nient’altro da fare dopo, potresti sostituire Nero questo pomeriggio davanti a 7000 persone?” hahaha!
Sull’I Love Techno mi viene subito in mente il fatto che c’erano anche i miei genitori! Li ho invitati a raggiungermi lì, così sono rimasti a sentirmi nel backstage, è stato grandioso! Sono rimasti molto impressionati!
I tuoi tre produttori/djs/musicisti preferiti di sempre: cosa significano per te?
Sceglierò un dj, un produttore e un musicista, che nonostante siano cose completamente diverse, hanno comunque in comune la musica.
Dj: Brodinski è il mio dj preferito di sempre, mi piace il suo stile e il suo modo di mixare.
Produttore: non ho un produttore preferito in particolare, per nominarne alcuni: Style of Eye, Phunk Investigation, Wolfgang Gartner, Popof…
Musicista: anche in questo caso non ne ho uno preferito in particolare, alcuni sono: Steve Gadd, Les Claypool, Prince, Maceo Parker…
Quali sono gli artisti che stai seguendo di più in questo momento?
Phunk Investigation, Da Fresh, Flux Pavilon, Vaski…
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Welcome Luca, this is your first time in Italy and we are so proud of it! What do you know about italian scene and italian djs/producers?
Yep and thank you so much for bringing me back to Italy as I am from there! Well on the scene I guess the major part of it is in the north and on the djs/producers, it’s not a secret that there are now a lot of great producers from there as Crookers, Bloody, Congorock, Supabeatz, Riva Starr, Lazy Ants, His Majesty Andre, Mowgli, Keith, NT 89 blah blah blah blah!
Talk about your musical genesis from childhood to today.
I have always been into music a lot as my dad is a great guitar player here in Belgium, he used to tour a lot with big artists and stuff, so I always listened to a lot of music. First I listened to funk and jazz music, then I got really into rock music. At the same time I was listening to Fatboy Slim a lot and that was probably the first electronic artist I listened to. But you know as I am only twenty, I got really into electronic music with Justice and the Ed banger buzz and from there I evolved with the style. I am now really into techno and dubstep but still listening to a lot of non electronic music.
How and why did you get involved in playing/producing electro music?
Well I was listening to a lot electro music as I told you, so I used to go out to all the electro parties. But in 2008 I went to see Popof playing at “Café D’Anvers” and I felt totally in love with the fact of being dj! I was like “man this guy makes music alone and have so much fun touring all over the world, I so wanna get to that!” and so that’s how I started to make my own music with a computer.
Can you tell us any nice story about your Pukkelpop and I Love Techno experiences?
About Pukkelpop, that’s probably the nicest story I will ever tell to anyone. While i was playing my set together with Party Harders, my agent came to me and said “Hey Luca, I know you can play dubstep! Would it be ok for you to replace NERO this afternoon?” I directly answered a big YES! It was like “Do you wanna replace NERO in front of 7000 people as you have spare time” hahaha!
About I Love Techno, I think it was my parents! I invited them to come there, so they were backstage watching me during my whole set, it was awesome! They were really impressed!
Your three favourite producers/djs/musicians ever: what did they mean for you?
Ok i’m gonna do one Dj, one producer and then one musician as i think it’s completely different but still they all have music in common.
Dj: Brodinski is my favourite dj ever, I love his style and his way of mixing.
Producer: I don’t have one in particular but to name a few: Style of Eye, Phunk Investigation, Wolfgang Gartner, Popof…
Musician: still I don’t have one in particular but to name a few: Steve Gadd, Les Claypool, Prince, Maceo Parker…
Who are the artists you are following now the most?
Phunk Investigation, Da Fresh, Flux Pavilon, Vaski…